jueves, 13 de diciembre de 2012

Realizando Christmas en el Taller de grabado del Museo del Grabado Español Contemporáneo



Para cerrar la programación de este año de Los sábados en el museo, el Museo del Grabado Español Contemporáneo propone un taller cargado de espíritu navideño. Se ha programado una demostración práctica y colectiva en la que todos los asistentes realizarán sus propias Felicitaciones Navideñas de la mano de Daniela Rivero. Niños y adultos podrán realizar sus propias tarjetas de navidad y sorprender a todos con su creatividad. Usando la técnica del gofrado y combinando diferentes materiales y texturas se crearán motivos navideños en relieve sobre papel.

Se realizará el próximo sábado día 15 diciembre de 2012 en el nuevo taller de grabado del Museo (ubicado en el Centro Cultural Cortijo Miraflores). Esta actividad está dirigida a todo tipo de público a partir de siete años.

Las plazas estarán limitadas por lo que para facilitar la gestión de la actividad, las personas interesadas deberán reservar una plaza y pagar una tasa de 10 €. Para ello deben dirigirse a la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo (C/ Hospital Bazán s/n. 29601. Tel. 952 76 57 41) o al Centro Cultural Cortijo Miraflores (C/ José Luis Morales y Marín s/n. Tel. 952 90 27 14) hasta las 14.00 horas del viernes, día 14 de diciembre.



miércoles, 5 de diciembre de 2012

Aprende lo que es un grabado en las jornadas de puertas abiertas del Taller de Grabado del MGEC


Alumnos trabajando sus matrices
La presentación del nuevo Taller de grabado del MGEC se celebró ayer día 4 en su nueva ubicación. En esta primera jornada de puertas abiertas, padres con niños y otros adultos se reunieron alrededor de las técnicas de grabado. En primer lugar se hizo una breve explicación de lo que es un grabado y se dió a elegir a los asitentes entre dos tipos de soportes distintos para grabar sus obras: el linóleo y el acetato. Se les dieron las indicaciones para empezar a trabajar su matrices que después se estamparon. Durante la sesión se trabajaron dos tipos de procedimientos, el grabado en hueco y el grabado en relieve. La principal diferencia entre ambos procesos es que mientras que en el primero se estintan las líneas del dibujo, en el segundo se entinta la superficie del soporte por medio de un rodillo, lo que da lugar a una especie de "negativo" en donde las líneas del dibujo quedarían en blanco.
 

Entintado de la matriz con rodillo
Alumna entintando su linóleo
Las próximas sesiones serán durante los días 11 y 13 de diciembre en turno de mañana (10-13 h.) y de tarde (18-21 h.). Para inscribirse se tienen que dirigir al Museo del grabado Español Contemporáneo (Tel. 952 76 57 41) o al CCC Miraflores (Tel. 952 90 27 14).

Tras finalizar las Jornadas la valoración ha sido muy positiva. A continuación os mostramos algunos de los resultados:

Punta seca sobre acetato de Lucía Rodríguez
Linóleos realizados por Roberto Cerrato y




Obras de los alumnos realizadas en distintas técnicas

Uso de plantillas y tramas de Mariel Paccini


viernes, 30 de noviembre de 2012

El MGEC inaugura su nuevo taller de grabado con unas Jornadas de puertas abiertas


El MGEC inaugura su nuevo taller de grabado con unas Jornadas de puertas abiertas en las que los asistentes podrán aprender todo el proceso de creación de un grabado, plasmando sus ideas en matrices de distinto material y haciendo pruebas y estampas para llevárselas a casa. De una manera didáctica y divertida se estudiarán las infinitas posibilidades del grabado, se jugará con plásticos, cartones, papeles estampados, gubias, puntas y rodillos para crear imágenes serias y divertidas, múltiples y únicas, blancas y negras, o rojas…o amarillas…

La actividad será impartida por María José Montañés y consistirá en varias sesiones de 3 horas cada una, durante los días 4, 11 y 13 de diciembre. Habrá dos turnos para dar oportunidad a todo aquel que esté interesado en asistir: un turno de mañana de 10 a 13 horas y otro de tarde de 18 a 21 horas. El plazo de inscripción estará abierto hasta el día anterior a cada sesión a las 14 h. Estas jornadas están dirigidas a todos los públicos a partir de los 7 años de edad y serán gratuitas.

Con el fin de facilitar el correcto desarrollo de estas jornadas y puesto que el aforo es reducido, los interesados deberán inscribirse previamente, bien en el en el Museo del Grabado Español Contemporáneo o bien en el Centro Cultural Cortijo Miraflores.

Dirección del Museo del Grabado Español Contemporáneo: Hospital Bazán s/n. 29610. Marbella. mjmontanes@mgec.es Tel. 952 76 57 41.
Dirección del nuevo Taller de Grabado del MGEC: Centro Cultural Cortijo Miraflores. C/ José Luis Morales y Marín s/n. Tel. 952 90 27 14.

 Más información sobre el docente: María José Montañés Garnica. Licenciada en Bellas Artes con doble especialidad por la Universidad de Granada. Su atracción por el mundo de la gráfica le lleva a participar en numerosos talleres y cursos con temáticas tan variadas como Serigrafía, Litografía sobre planchas micrograneadas, Grabado no-tóxico, Film fotopolímero, Método Hayter, Tipografía, Alcograbado o Fotograbado, de la mano de artistas tan significativos como: Mitsuo Miura, Rafael Canogar, Alfons Bytautas, Emilio Sdun, Pavel Albert, Torben Bo Halbirk, Sebi Subirós, Juan Lara o Manuel Vela (director del Centro Andaluz de Arte Seriado), con el que gestiona Los Encuentros de Creadores de Obra Gráfica del CAAS hasta el verano de 2002. En ese año se incorpora a la plantilla del Museo del Grabado Español Contemporáneo, donde desarrolla su profesión en dos áreas: por un lado participa en la gestión y conservación de la colección del Museo, actividad que ha ido compaginando con la coordinación y enseñanza de los talleres de grabado del Museo. Ha colaborado con varias instituciones impartiendo conferencias y publicando artículos de diversa índole.

miércoles, 28 de noviembre de 2012

El Museo Picasso Málaga celebra un seminario sobre grabado

LOS MUNDOS DEL GRABADO. COLECCIONES, TÉCNICAS, MALACITANOS

El Museo Picasso Málaga celebra un seminario sobre grabado, estampación y la evolución de sus diferentes técnicas, en el contexto de un año en el que gran parte de la programación está dedicada a la obra de arte en la era de la reproducción, con la exposición fotográfica Conmigo, yo mismo, yo; la dedicada a los orígenes de la publicidad El cartel europeo 1888 – 1938; la presentación del tórculo Crommelynck y El factor grotesco, la exposición inaugurada el 22 de octubre con una notable presencia de obra gráfica.

Ayer martes, 27 de noviembre, se hizo un repaso por las grandes colecciones de la mano de François Baudeguin, Técnico Atelier de la Chalcographie, Réunion des Musées Nationaux, París; Louis Richebé, Técnico grabador de París; y Juan Bordes, Académico Delegado de la Calcografía Nacional de Madrid.

Esta tarde a las 19.00 h se hablará de Las nuevas técnicas de un oficio tradicional, y estarán encargados de hacerlo Francisco Aguilar, artista grabador director del Taller Gravura, Málaga; Ana Soler, profesora de técnicas gráficas de la Universidad de Vigo; y Dan Albert Benveniste, editor y estampador, Copenhague.

Y para cerrar el ciclo el jueves 29 noviembre, a las 19.00 h, se disertará sobre la Escena gráfica malagueña en los 70´s con José Mª Luna, Director de la Fundación Picasso Museo Casa Natal, Málaga; José Manuel Cabra de Luna, coleccionista de gráfica internacional, Málaga y José Faría, artista grabador fundador del Taller Gravura, Lisboa.

Valoración sobre el curso de Fotograbado en "El mono de la tinta"

Juan Lara impartió un curso monográfico intensivo de "Fotograbado" en el taller de El mono de la tinta  durante el fin de semana del 9 al 11 de noviembre. El taller El mono de la tinta fue fundado en el año 2003 por Mirian Cantera, María Gambín y Xiomara Cantera en el madrileño barrio de La Latina. Desde entonces vienen realizando una importante labor difusora dentro del mundo de la gráfica desarrollando proyectos de edición de obras y cursos de grabado, entre otros.

Juan Lara Hierro, artista madrileño que desarrolla una actividad variada dentro del ámbito del lenguaje visual y que abarca desde el grabado y la pintura a la ilustración y el diseño gráfico.Es, sin embargo, en el mundo del arte gráfico donde más intensamente ha trabajado y desarrollado su labor artística. En los últimos tiempos viene realizando diferentes investigaciones en el campo de la transferencia de imágenes a planchas, lo que le llevó a pasar una temporada en dos de los más relevantes talleres ingleses London Print Studio y Thambprint Editions, donde colabora en diferentes proyectos artísticos con artistas como Bernard Cohen y Tracy Emin entre otros. Actualmente dirige un estudio de grabado donde continúa su trabajo artístico y de
innovación en el campo de la gráfica además de trabajar para diferentes artistas plásticos de gran prestigio.

María José Montañés, asistió a dicho curso y destaca la calidad del mismo en cuanto a su buena organización, el equipo personal (tanto del propio taller como el docente), el material, medios e infraestructura disponible y el grupo de artistas participantes.


El MGEC celebra su XX Aniversario con la exposición "La colección y sus tendencias".



En esta primera exposición "La colección y sus tendencias" conmemorativa del vigésimo aniversario, se ha pretendido significar la pluralidad de tendencias que siempre ha venido caracterizando la política expositiva del Museo.

SALA CAPILLA. Entrada al Museo.

La relación entre la obra gráfica y la iconografía cotidiana de la contemporaneidad es estrecha y fluida desde la segunda mitad del pasado siglo XX. Lo que se ha venido en llamar Arte Pop, no deja de ser una evolución del expresionismo occidental. En ocasiones ha servido de cauce para la denuncia, como puede verse en las obras de Juan Genovés, Darío Villalba y Equipo Crónica. Pero esta tendencia viene siendo sobre todo conocida por su estética derivada de los medios de masa: si bien tanto Antonio de Felipe como Joan Antoni Toledo consagran a Marilyn Monroe, Andrés Cillero actualiza la Venus velázqueña con múltiples referencias a la propia historia de la pintura pop. Mientras, Eugenio Chicano, Eduardo Arroyo y Eduardo Úrculo crean sus respectivas señas de identidad sobrepasando la etiqueta pop.

ESPACIO MÚLTIPLE. Planta segunda.

Se encuentra representada la abstracción geométrica en un repertorio que recurre a la vibración de la línea, la interacción de los planos, la simulación espacial o el cinetismo óptico, con obras de Eusebio Sempere, Julio Le Parc, José María Iglesias, José María Yturralde, Pablo Palazuelo y Luis Caruncho.

En la antesala de este espacio se encuentra una obra de Alfredo Alcaín, a camino entre la figuración y la abstracción geométrica.

SALA 1. Planta segunda.

La figuración en sus múltiples vertientes, desde la minuciosidad y concreción de la descripción realista a la elocuencia e impetuosidad del expresionismo figurativo, en amplio abanico que acoge obras de Carlos Verger Fioretti, Claudio Bravo, Salvador Dalí, Eduardo Naranjo, Manuel Alcorlo, Rafael Pellicer, José Gutiérrez Solana, Gregorio Prieto, Amalia Avia, Cristóbal Toral, José Hernández, Luis García Ochoa, Álvaro Delgado, Juan Barjola y Miquel Barceló.

En la antesala de este espacio se encuentra una aguafuerte iluminado de Fernando Bellver.

SALA 2. Planta primera

Espacio dedicado por completo a los dos artistas españoles más internacionalmente reconocidos del siglo XX: Pablo Picasso y Joan Miró, en cuyas trayectorias coincide además una intensa dedicación a la obra gráfica.

SALAS 3 y 4. Planta primera.

Ambas salas reúne a los más influyentes artistas del informalismo español, mostrando sus obras en vecindad en relación a los grupos en los que los autores militaron en su día: Antoni Tàpies, Joan Ponç y Modest Cuixart (grupo Dau al Set, Barcelona, 1948), Josep Guinovart (próximo al grupo anterior), Antonio Saura, Manuel Millares, Luis Feito, Rafael Canogar, Manuel Viola y Manuel Rivera (grupo El Paso, Madrid, 1957), Gerardo Rueda, Gustavo Torner y Fernando Zóbel (grupo germinador del Museo de Arte Abstracto de Cuenca, 1966).

SALA 5. Planta primera.

En este espacio se muestran enfrentadas dos tendencias significativas de la gráfica actual. De un lado el uso de la imagen fotográfica de manera indirecta a través de recursos propios de la estampa, como en las obras presentes de Antoni Muntadas, Antoni Miralda, Jaume Plensa, Bernadí Roig y Nieves Galiot, o la propia fotografía aceptada como obra múltiple coleccionable y museable, como es el caso de la obra de Eduardo Nave. Del lado opuesto, la imagen no referencial con recursos exclusivos de la gráfica, como es notable en las obras de Blanca Muñoz, Isabel García Cuadrado y Javier Abad.

SALA VILATÓ. Planta baja.

Una cierta matemática compositiva impera en las obras de esta sala. En ocasiones, de una manera más evidente, como ocurre en las estampas de José Guerrero, Joan Hernández Pijuan, Miguel Ángel Campano o Salvador Victoria. En otras la frecuencia en la repetición aúna a modo de trama subyacente el conjunto, como en los casos de Manuel Mompó, Antoni Clavé, Albert Ráfols Casamada o Manolo Valdés. Por último, de un modo quizás más inconsciente, también la matemática compositiva se encuentra en las obras de José Manuel Broto y José María Sicilia.

Texto de Germán Borrachero recogido en el cuadernillo publicado para la conmemoración del XX Aniversario del Museo.

La exposición se podrá visitar desde el 27 de noviembre de 2012 hasta el 8 de febrero de 2013 en el MGEC.







miércoles, 21 de noviembre de 2012

Curso de Fabricación de papel a mano

El artista Miguel Ceballos impartirá el curso "El papel que tenemos" durante los días 1 y 15 de diciembre y 12 y 19 de enero en el taller de creción y grabado de Fátima Conesa en Algeciras. Los objetivos son la fabricación de papel a mano y la investigación de sus posibilidades técnicas y artísticas. La duración del curso será de dieciséis horas, hay siete plazas ofertadas y costará 130 €.
Para más información: Tlf: 645395884 / emails: ceballos6@gmail.com / fato92@hotmail.com

martes, 30 de octubre de 2012

Bases de los XX Premios Nacionales Grabado

Las bases que han de regir la vigésima convocatoria de los Premios Nacionales de Grabado organizada por el Museo del Grabado Español Contemporáneo son las siguientes:

BASES
1. La Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo de Marbella convoca la XX Edición de los Premios Nacionales de Grabado a la que podrán concurrir artistas españoles, así como extranjeros residentes en nuestro país.

2. Las obras deberán estar realizadas durante los años 2011 o 2012 y ejecutadas en cualquiera de los sistemas y técnicas tradicionales del arte gráfico (calcografía, xilografía, litografía, técnicas aditivas o serigrafía), que se podrán combinar con aquellas otras técnicas gráficas, incluidos los procedimientos digitales y electrográficos, que considere conveniente el artista. No se admitirán obras que con anterioridad hayan sido premiadas en otros certámenes, ni tampoco aquellas que hayan sido objeto de edición.

PRESENTACIÓN Y PLAZOS

3. Cada autor presentará un máximo de dos obras sobre soporte que no debe exceder de un máximo de 100 cm. x 70 cm., ni ser menor de 50 cm. x 35 cm. Cada una de las obras estará enmarcada con metacrilato transparente (preferiblemente que no sea mate) y marco metálico o de madera no superior a 2,5 cm. de anchura. En el dorso de la/s obra/s deberá figurar claramente el nombre y apellidos del artista, el título y la técnica. En sobre aparte se remitirá cumplimentado el boletín que se adjunta, así como la fotocopia del D.N.I. o cualquier otro documento que acredite suficientemente la residencia en España, además de un breve currículo vital, junto con una reproducción a color de la/s obra/s en formato digital de alta resolución.

4. En caso de que el Jurado lo estimase oportuno, las obras podrán ser desenmarcadas para su examen directo.

5. Las obras convenientemente embaladas, protegidas y debidamente firmadas y fechadas, deberán ser enviadas por cuenta del autor o entregadas en días laborables entre el 2 de noviembre de 2012 y el 11 de enero de 2013, de 10,00 h. a 14,00 h. a la dirección del Museo del Grabado Español Contemporáneo, c/ Hospital Bazán s/n, 29601 Marbella (Málaga). También podrán ser entregadas entre el 17 de diciembre de 2012 y el 11 de enero de 2013 en la sede de Corzón S.L. en c/ Alameda nº 11, 28014 Madrid (Tel. 914 293 993). El envío y retirada de las obras será por cuenta del artista, sin que corresponda reclamación alguna por posibles extravíos o desperfectos que se puedan producir en el transporte. La Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo pondrá el máximo celo en el cuidado de las obras recibidas, pero no responderá de los desperfectos, robos o extravíos que pudieran derivarse del transporte o accidentes imprevisibles.

6. Las obras no seleccionadas por el Jurado deberán ser retiradas dentro de los treinta días naturales siguientes a la fecha de comunicación del fallo del Jurado, en caso de haberse entregado personalmente. Las restantes serán reexpedidas a portes debidos en los propios embalajes de su recepción por el mismo medio por el que fueron recibidas o, en su defecto, a través de otra empresa de mensajería privada de similares características (en ningún caso por Postal Express). En las mismas condiciones, habrán de ser retiradas las obras seleccionadas para la exposición y no premiadas, es decir, dentro de los treinta días naturales siguientes a la fecha de clausura de la misma. Cumplidos estos plazos, de no hacerse así, se entiende que los autores que no hayan retirado sus obras renuncian a la propiedad de las mismas pudiendo el MGEC disponer de ellas libremente.

JURADOS Y PREMIOS

7. El Jurado estará compuesto por distintas personalidades del mundo de las artes. Su composición se dará a conocer con el acta del fallo del mismo y otorgará, atendiendo estrictamente a criterios de calidad, los siguientes premios:

PREMIO “JOSÉ LUIS MORALES Y MARÍN”
Dotado con 5.000 euros y la edición, salvo imponderables, de una tirada de un máximo de setenta y cinco (75) estampas, numeradas y firmadas por el autor, de las que el treinta por ciento serán propiedad del artista, y las restantes, con carácter no venal, de la institución convocante. Sea cual fuere la técnica utilizada, el concursante deberá conservar la matriz o matrices, así como cualquier tipo de material necesario para la edición, que junto con la estampa ganadora, pasará a formar parte de los fondos del Museo del Grabado Español Contemporáneo. De igual forma, el artista se compromete a firmar y numerar la edición y ceder los derechos de la misma a favor de la Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo.

PREMIO “FUNDACIÓN PILAR BANÚS”
Dotado con 4.000 euros.

PREMIO “MARÍA DE SALAMANCA”
Dotado con 2.500 euros.

PREMIO “CORZÓN S.L.”
Dotado con 1.000 euros.

PREMIO “MARÍA TERESA TORAL”
Dotado con 1.000 euros. La obra galardonada con este premio pasará a formar parte de la colección de la Asociación Cultural Enrique Toral y Pilar Soler.

El Jurado podrá conceder cuantas menciones honoríficas, sin dotación económica, considere oportunas. Los galardonados en anteriores ediciones con el Premio “José Luís Morales y Marín” no podrán optar a premio.
Estos premios se encuentran sujetos al impuesto sobre la renta de las personas físicas, de acuerdo con la legislación vigente.

8. El fallo del Jurado se hará público el 30 de enero de 2013.

9. La fecha del acto de entrega de los premios será comunicada a los premiados y seleccionados con la antelación suficiente.

10. La Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo no estará obligada a mantener correspondencia con los participantes, comunicándose directamente el fallo del Jurado tan sólo a premiados y seleccionados.

11. Las obras distinguidas con premios pasarán a formar parte de la colección permanente de la Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo, excepto la obra premiada con el Premio “María Teresa Toral”, que pasará a ser propiedad de la Asociación Cultural Enrique Toral y Pilar Soler.

12. Las decisiones del Jurado serán inapelables.

EXPOSICIÓN Y CATÁLOGO

13. El jurado seleccionará de entre todas las obras recibidas las que formarán parte, junto a con las premiadas, de una exposición que se celebrará entre los meses de febrero a junio del año 2013. con motivo de esta muestra se editará un catálogo en el que se incluirán tanto las obras premiadas como las obras seleccionadas para su exposición.

14. Tanto los artistas premiados como los seleccionados para esta exposición autorizan la mención de sus nombres así como la reproducción fotográfica de sus obras en el catálogo, medios de comunicación y cualquier otro material promocional de esta edición de los Premios Nacionales de Grabado.

15. La presentación de las obras a concurso implica la aceptación total de las presentes bases.

viernes, 26 de octubre de 2012

El Museo del Grabado presenta los Premios Nacionales de Grabado en la Feria de Estampa

Mañana sábado 27 de octubre se presentará la vigésima convocatoria de los Premios Nacionales de Grabado en la Feria de Arte Múltiple ESTAMPA. Los Premios Nacionales de Grabado se han convertido en una referencia nacional en cuanto a certámenes de obra gráfica se refiere, siendo en la actualidad el único certamen en nuestro pais que galardona a cinco artistas en una misma edición. 

Cualquier artista, sea español o residente en nuestro país, puede optar a uno de los cinco galardones: el premio “José Luís Morales y Marín” concedido por el Ayuntamiento de Marbella con una dotación económica de 5.000 euros; el premio “Fundación Pilar Banús” concedido por la Fundación José Banús Masdeu y Pilar Calvo y Sánchez de León dotado económicamente de 4.000 euros; el premio “María de Salamanca” concedido por la Asociación de Amigos del Museo del Grabado Español Contemporáneo dotado con 2.500 euros; y dos galardones dotados cada uno de ellos con mil euros: el Premio “Corzón” otorgado por la empresa especializada de transporte y montaje Corzón S.L. y el Premio “María Teresa Toral” concedido por la Asociación Enrique Toral y Pilar Soler de Alcalá la Real. Además, tanto las obras premiadas como seleccionadas formarán parte de una exposición que se celebrará en el propio Museo del Grabado, y a las que se dedicará una publicación.

Para cualquier información adicional sobre las condiciones de la convocatoria y sus bases, los interesados pueden dirigirse al Museo del Grabado Español Contemporáneo, calle Hospital Bazán s/n de Marbella, al teléfono 952 76 57 41 o a través del correo electrónico info@mgec.es

martes, 23 de octubre de 2012

El Museo del Grabado Español Contemporáneo pone a disposición del público interesado invitaciones para la Feria Estampa

Los alumnos del Taller de grabado del Museo y aquellos artistas y demás personas interesadas en asistir a la  Feria de Arte Múltiple Estampa podrán recoger las invitaciones en el Museo (Hospital Bazán s/n. Marbella) hasta el viernes 26 de octubre. Invitaciones limitadas.

lunes, 22 de octubre de 2012

El Museo del Grabado asiste a la feria Estampa con obra de Miguel Ángel Blanco

La Feria de Arte Múltiple ‘Estampa’ comenzará el próximo jueves 25 de octubre en Madrid con la presencia institucional del Museo del Grabado Español Contemporáneo. ‘Estampa’ es una feria orientada al arte múltiple, con especial dedicación a la obra gráfica, pero también a la escultura, el vídeo, el arte digital, los libros de artista, el arte sonoro y la fotografía. Se celebra anualmente en Madrid y sirve de punto de encuentro de instituciones, galerías, editores, artistas y público, todos ellos dedicados a la colección, la producción o la promoción del arte contemporáneo en su faceta de obra seriada. Es, en suma, una plataforma de gran solvencia para la presentación tanto de artistas consagrados como para el lanzamiento y consolidación de nuevos valores.

El Museo del Grabado mostrará en el stand A-11 de la feria una de las obras adquiridas en ediciones anteriores: la serie completa “El tejo del Arroyo del Infierno” de la que es autor el artista Miguel Ángel Blanco, compuesta por seis serigrafías, y que se integran en “La biblioteca del bosque”, un proyecto de creación que le llevó a colaborar con el Museo Thyssen-Bornemisza en el año 2011, y que próximamente se presentará en el Museo del Prado.

La celebración de la feria ‘Estampa’ tendrá lugar en el Centro de Creación Contemporánea Matadero Madrid, ubicado en la madrileña Plaza de Legazpi, entre los días 25 y 28 de octubre, con horario de visitas de 11.00 a 21.00 horas.

miércoles, 17 de octubre de 2012

Avance de la programación del Taller de Grabado del MGEC

Estampas realizadas con la técnica del Barniz Blando.

LOS SÁBADOS EN EL MUSEO:
Dirigido a familias y a todo el público en general a partir de 7 años.
Horario: de 10,30 a 13,30 horas.
Coste: 10 € por persona y sesión.

Noviembre. Xilografía sobre tela. Impartido por Daniela Rivero.
Diciembre. Creando Navidad. Impartido por: Daniela Rivero.

CURSOS DE GRABADO PARA ADULTOS:
Dirigido a todo el público en general a partir de 13 años.
Fecha: martes y jueves por la mañana y jueves por la tarde.
Horario: mañana de 10 a 14 horas y tarde de 16,30 a 20,30 horas.
Calendario previsto: octubre, noviembre y diciembre.

46 Curso de iniciación a las técnicas del grabado: El barniz blando y la Zieglerografía: técnicas de dibujo e impresión de texturas.
Docente: María José Montañés Garnica.

martes, 28 de agosto de 2012

Exposición de Enar Cruz, Liviana Leone y Stella Kamazón


El próximo día 7 de septiembre, se inaugurará la exposición "Un final para un comienzo" de las artistas afincadas en Marbella  Enar Cruz, Liviana Leone y Stella Kamazón. Será a las 20,30 horas en el Ateneo de Málaga. Estas tres artistas han colaborado en diferentes ocasiones con el taller de Grabado del MGEC.

lunes, 13 de agosto de 2012

Taller de Alcograbado en Fuendetodos



Durante la semana pasada se impartió un curso de "Alcograbado, aguatinta y estampación avanzada" en el Taller Antonio Saura de Fuendetodos. El curso fue impartido por el artista Sebi Subirós que dirige el taller Lupusgrafic Editions en Girona. La profesora de grabado del MGEC, María José Montañés,  asistió a dicho curso y señala la buena organización del curso, el equipo del taller -tanto personal como material- y las intalaciones y espacio del taller de grabado. Destaca, sobre todo, la calidad del docente, que no escatimó en explicaciones técnicas y recomendaciones, además de dar numerosos trucos y recursos a la hora de la estampación.

31 libros de artista en el MGEC




El pasado viernes día 10 se inauguró la exposición 31 libros de artista en las salas de exposiciones temporales del Museo del Grabado Español Contemporáneo. La exposición muestra piezas muy interesantes de artistas tan reconocidos como  Joseph Beuys, Christian Boltanski, Joan Brossa, Antoni Clavé, Eduardo Chillida,  Joan Miró o Pablo Picasso entre otros.

Su comisario, Salvador Haro, explicó que se han reunido 31 piezas procedentes todas ellas de colecciones particulares”; y agrega que se trata de “un pequeño homenaje a Ed Ruscha y su ‘Twentysix gasolina stations’ (Veintiséis gasolineras), editado en 1963 y considerado el primer libro de artista’. Entre las referencias más destacadas el comisario de la muestra cita la edición de ‘La obra maestra desconocida’ de Honoré de de Balzac, editada en 1931 e ilustrada con trece grabados realizados por Picasso. O el ‘Gargantúa’ de Rabelais al que Antoni Clavé sumó sus creaciones para una edición impresa el año 1955.
Son volúmenes que ofrecen un repaso por el libro de artista desde la vanguardia histórica hasta las manifestaciones contemporáneas. La exposición “31 libros de artistas” presentada en el Museo se podrá visitar hasta el 20 de octubre de 2012.

jueves, 26 de julio de 2012

Retrospectiva de Aurelio Rodríguez


Aurelio Rodríguez López, expondrá una selección de su obra en el Centro Cultural Cortijo Miraflores y en el Centro Cultural San Pedro Alcántara. La inauguración de la muestra será el próximo día 1 de agosto, a las 20,00 horas.

Aurelio Rodríguez, aunque jiennense de nacimiento, trabaja en Marbella desde hace treinta años. En la exposición se muestran pinturas, grabados y dibujos desde 1980 hasta la actualidad. En palabras de Rocío Penco recogidas en el catálogo de la exposición, "Aurelio Rodríguez es el reflejo de que nada es gratuito: una profunda convicción en sí mismo, conjugada con un talento innato y un esfurerzo constante, han llevado a este autodidacta a posicionarse en el campo del arte"

jueves, 12 de julio de 2012

Fichas didácticas de las distintas técnicas para las salas del MGEC


El MGEC está realizando una serie de fichas didácticas que explicarán las principales técnicas de grabado que se presentan en su colección. Se pretende que estas fichas sean un complemento para la correcta comprensión de las estampas presentadas en las distintas salas del Museo. Las fichas constarán de un anverso con la definición de la técnica y algunas imágenes con detalles de algunas de las obras de la colección y de un reverso con gráficos simples del proceso de ejecución de cada técnica. 


Grabado Calcográfico: aguafuerte. Reverso

"El aguafuerte es un proceso de grabado calcográfico mediante el cuál la matriz es grabada químicamente por un ácido que corroe el metal. Para ello hemos de cubrir la plancha previamente por una fina capa de barniz que, una vez seca, levantaremos usando una punta metálica solo en las zonas donde queramos que aparezca el dibujo. Después se introduce la matriz en un baño de ácido que ataca el metal en las líneas sin proteger por el barniz".

viernes, 22 de junio de 2012

Sobre técnicas aditivas

La definición de técnicas aditivas que recoge el Diccionario del dibujo y la estampa de Calcografía Nacional es:
“Conjunto de técnicas de arte gráfico en las que la imagen de la estampa se crea a partir de la adición de materiales sólidos a un soporte rígido. Estos materiales son muy variados -acetato de polivinilo, caucho sintético, poliéster, derivados de celulosa-, utilizándose como aglutinantes y adhesivos resinas sintéticas polimerizadas. También las matrices pueden ser de naturaleza múltiple -metal, madera, cartón, linóleo, vinilo, PVC-. La superposición de productos sobre la superficie del soporte permite crear diferentes niveles que facilitan la retención de tinta y, en consecuencia, resultan susceptibles de ser estampados. Efectos matéricos y de textura caracterizan estas técnicas de arte gráfico. En algunos casos, como el carborundo, suelen ir asociadas con procedimientos indirectos de grabado calcográfico. A efectos de catalogación conviene utilizar el nombre completo de cada técnica, diferenciándose entre sí, básicamente, por la diferente textura del aditivo empleado”.

jueves, 31 de mayo de 2012

Día Internacional de los Museos



Con motivo del Día Internacional de los Museos, El MGEC de Marbella celebró una jornada de puertas abiertas, con visitas guiadas-previa cita- y horario ininterrumpido de 10 a 24 horas. Los visitantes pudieron disfrutar de las exposiciones temporales, así como de la exposición permanente de las cinco salas dedicadas a la colección del Museo.

La asociación de amigos del Museo se sumó a la celebración, invitando a todos sus asociados y personas interesadas a un encuentro que tuvo lugar en el Museo, a las 18 horas de este mismo día.

Magníficos resultados en la actividad "Haciendo retratos con punta seca"


Jóvenes participantes estampando sus autorretratos

Matriz y su estampación

Retrato masculino. Matriz y su estampación.

Los participantes en la sesión disfrutaron realizando retratos sobre una plancha de acetato, material que les permitía calcar la imagen por su transparencia. Algunos de los asistentes más jóvenes optaron por hacer sus autorretratos, lo que les dió la posibilidad de encarar el reto como una forma divertida de verse a uno mismo. La actividad que fue impartida por Daniela Rivero obtuvo magníficos resultados.

jueves, 10 de mayo de 2012

Conferencia de Inmaculada Julián en el MGEC

Les recordamos que esta tarde, a las 18 horas, tendrá lugar la conferencia "La posguerra en los fondos del Museo del Grabado Español Contemporáneo", dentro del seminario Combates, luchas, guerras. Los conflictos y sus imágenes. Será a cargo de Dña. Inmaculada Julián. Catedrática de Historia del Arte Contemporáneo de la Universidad de Barcelona.
Pueden consultar el programa completo en http://www.mgec.es/

lunes, 7 de mayo de 2012

El sábado 19 de mayo se impartirá la actividad: Haciendo retratos con punta seca en el Museo del Grabado


Retrato de grupo. Punta seca sobre acetato.

El Museo del Grabado Español Contemporáneo propone el taller Haciendo Retratos con Punta Seca dentro del proyecto Los sábados en el Museo. Este taller será el sábado 19 de mayo, de 10:30 a 13:30 horas y estará impartido por Daniela Rivero.

La punta seca es una técnica muy utilizada tradicionalmente en la historia del grabado. Consiste en dibujar con una punta metálica sobre una superficie rígida, en este caso metacrilato, dejando trazos huecos que serán los depositarios de la tinta en el proceso del entintado de las planchas. Después se procede al estampado de la plancha sobre el papel dando lugar a una estampa. La ventaja del uso del metacrilato sobre otro tipo de matriz, es que al ser un material transparente, los participantes podrán utilizar sus fotografías como base e ir repasando con la punta todos los trazos del dibujo. La característica principal de la punta seca es que al finalizar el proceso de estampación el dibujo tiene una textura aterciopela que no se puede conseguir con otras técnicas. En esta sesión se realizarán retratos por lo que se invita a todos los participantes a traer consigo los retratos que deseen reproducir (aprox. de 12 x 10 cm).

La actividad está abierta a todos los públicos a partir de 7 años. Los interesados pueden inscribirse (10 € por persona) en la sede del Museo hasta las 14 h. del viernes 18 de mayo. Todos los materiales están incluidos en el precio de la matrícula. El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en el mismo. Para más información pueden dirigirse a María José Montañés, coordinadora del proyecto. Tel. 952 765 741 mjmontanes@mgec.es

Daniela Rivero. Cursa sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal, con la especialidad de gráfica artística. En 2005 realiza los módulos de Grabado Calcográfico y Serigrafía del II Máster en Obra Gráfica en la Fundación CIEC, Centro Internacional de la Estampa Contemporánea de Betanzos, Galicia. Realiza el Máster en Producción Artística, Arte y Tecnología (2007-2008) de la Universidad Politécnica de Valencia. Fue docente de serigrafía en La Paz y artista invitada para dar los cursos de Grabado y Encuadernación en el Atelier FenÊtre sur Rue en Burdeos, Francia. Colabora desde hace dos años con el Taller de Grabado del Museo del Grabado Español Contemporáneo impartiendo aluno de sus cursos de iniciación y sus actividades de Los Sábados en el Museo. Su obra se desarrolla sobre dos temáticas recurrentes, la interpretación de la urbe donde habita y el mundo femenino.

miércoles, 2 de mayo de 2012

El IES Río Verde participa en una actividad didáctica en el Taller de grabado del Museo


Día 20 de abril. Participantes entintando sus matrices.

Estampas realizadas
Día 27 de abril. Alumnos atendiendo la explicación

Estampación de uno de los trabajos.


El Taller del Museo del Grabado Español Contemporáneo, realizó durante el pasado mes de abril actividades didácticas en colaboración con el Instituto “Río Verde” de Marbella.


La actividad, que fue solicitada por los profesores de dibujo del Centro de enseñanza tras participar en los cursos de formación del profesorado organizados por el Cep en el taller del Museo, tuvo lugar durante las mañanas del 20 y el 27 de abril respectivamente. Disfrutaron de la actividad 22 alumnos en total divididos en dos grupos y acompañados por sus profesores, José María Llobel y Blas López. La actividad consistió en dos partes bien diferenciadas: un trabajo previo en el centro de enseñanza, donde los alumnos realizaron una plancha de collagraph  y una segunda parte, que se desarrolló en el Museo en la que los alumnos recibieron  una demostración práctica y asesoramiento de cómo entintar y estampar sus trabajos.

La actividad en el taller del Museo, coordinada e impartida por María José Montañés, siguió el siguiente programa: Breve explicación de lo que es un grabado, preparación del tórculo y registro de las matrices para la técnica del collagraph, entintado de la matriz y su estampación / particularidades de la técnica, secado y prensado de las estampas, numeración y firma de las estampas. Se estamparon varios ejemplares de cada matriz.

viernes, 27 de abril de 2012

Exposición de José María de Córdoba en el MGEC


El día 3 de Mayo se inaugurará la exposición de José María Córdoba titulada La ciudad sumergida en el Museo del Grabado Español Contemporáneo a las 20 horas (irá acompañada del encuentro con el autor) y el 10 del mismo mes en el Cortijo de Miraflores de Marbella. La inauguración en el MGEC irá acompañada de un encuentro con el autor dónde explicará sus obras. Será a las 20

Un total de 85 obras que se distribuyen en dos bloques, en el Museo obra gráfica con carácter antológico desde finales de los 80 hasta las recientes de 2012, esculturas de pequeño formato en bronce y dibujos. En las salas del espacio cultural Cortijo de Miraflores óleos de gran formato, esculturas en hierro y dibujos.

miércoles, 25 de abril de 2012

Clausura del curso Tecnicas aditivas y sustractivas / De la experimentación a la obra seriada


 
Concha Montero. Collagraph, microtorno sobre acetato y chine collé.
 

Amparo García-Conde. Collagraph y
plantillas. Variaciones y pruebas.

Paula Menchen. Aguafuerte, aguatinta
y carborumdo
















El próximo jueves 26 de abril se clausura el curso de grabado: Técnicas aditivas y sustractivas / De la experimentación a la obra seriada en el taller de grabado del Museo. Este curso, que inicialmente estaba previsto se celebrara durante el primer trimestre del año, fue ampliado durante el mes de abril a sugerencia de los alumnos. Se amplió así mismo el horario previsto de tres a cuatro horas.

Lucía Rodriguez. Linograbado entintado
en hueco y en relieve y carborumdo.
El principal objetivo de este curso era aprender a explotar la potencialidad del grabado como medio artístico. Para ello el alumno ha trabajado superponiendo o sustrayendo material de las matrices para después estampar una obra original llena de textura. Con este planteamiento inicial cabía la posibilidad de usar todo tipo de matrices, oportunidad que han aprovechado los participantes para trabajar sobre planchas de cobre, linóleo, cartón y materiales plásticos, combinándolas entre sí.

En la clausura se entregará a los participantes Certificado de asistencia (con número de horas) y se pasará una encuesta de valoración en donde podrán apuntar sus sugerencias para nuevas actividades.

martes, 17 de abril de 2012

Actividad para todos los públicos. Grabando a color en el Taller de grabado del MGEC


Participantes trabajando en sus planchas

Si quiere usted pasar un rato divertido haciendo algo creativo que estimule su imaginación, podrá asistir a la actividad Los Sábados en el Museo, propuesta por el Museo del Grabado Español Contemporáneo para el próximo día 21 de abril. Esta actividad está enfocada de manera que puedan trabajar niños y adultos a la misma vez, enriqueciéndose los unos con la frescura y la espontaneidad de los otros.

La técnica que se aprenderá será la “Xilografía a color”. Los participantes en esta actividad trazarán sus dibujos y diseños sobre una matriz de madera que más tarde tallarán y jugarán con la matriz para entintarla, girarla y volverla a estampar. Se usarán tintas de diferentes colores y se estamparán sobre papel.

Coordinado por María José Montañés, este taller será impartido por Daniela Rivero y pueden asistir a él niños a partir de los 7 años de edad, adolescentes y adultos en general. Se realizará de 10:30 a 13:30 horas. El material está incluido en el precio de la matrícula (10 €). Les recordamos que pueden inscribirse en la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo hasta las 14 horas del viernes 20 de abril.

lunes, 16 de abril de 2012

El Museo pone en marcha el concurso "El Museo visto por los niños"



Retomamos desde el Museo esta convocatoria, con un enfoque colaborativo y enlazando con la educación en valores. Esperamos que pueda ser de interés para escolares y profesorado de los centros educativos de la zona.

La información completa está disponible en la web del Museo, http://www.mgec.es

miércoles, 11 de abril de 2012

El Museo del Grabado Español Contemporáneo inaugura la muestra "Mapas, rutas, huellas", de Fátima Conesa, con un encuentro con la autora



Este jueves, 12 de abril, a las 20 h tendrá lugar la inauguración de la exposición de Fátima Conesa, en el Espacio Múltiple del Museo, que irá acompañada de un encuentro con la autora.

En las obras que se exponen, a partir de un soporte traslúcido y de apariencia volátil como es el metacrilato, se dibujan las primeras huellas y símbolos. Marcar y grabar los mapas personales de las experiencias del cambio es el inicio y el momento de interiorización del pensamiento que posteriormente se imprime, se reafirma en el papel y como consecuencia se exterioriza de manera bidimensional.

En la sala se muestra una instalación compuesta por matrices de metacrilato, que proyectan una sombra móvil sobre la pared, gracias a un brazo de luz y, como complemento, las estampas a que han dado lugar estas planchas o matrices, formando un mosaico paralelo. El juego con las matrices se completa con una caja de luz, componiendo una reflexión acerca del grabado y sus procesos (y no solo acerca del contenido de las imágenes, que constituye otro nivel de lectura), del máximo interés.

Seminario de Historia del Arte en el Museo del Grabado Español Contemporáneo


Bajo el título de “Combates, luchas, guerras. Los conflictos y sus imágenes”, tendrá lugar durante cinco jueves consecutivos, entre el 12 de abril y el 10 de mayo, en horario de 18 a 20 h., en el Museo.

El seminario, organizado por el MGEC, en colaboración con el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Málaga, y el Centro del Profesorado Marbella-Coín, está dirigido a licenciados y doctores en Historia del Arte, Bellas Artes, Comunicación Audiovisual, profesorado en activo, estudiantes y público en general interesado en la materia.

La información completa sobre este seminario, así como la inscripción al mismo están disponibles en la página web del Museo, www.mgec.es

lunes, 2 de abril de 2012

Xilografía a color en el Museo


La técnica de la xilografía será el centro sobre el que gire la actividad programada en el Taller del Museo del Grabado Español Contemporáneo para el próximo día 21 de abril, pero en esta ocasión los participantes podrán hacer uso del color en sus creaciones. Durante la actividad cada participante tallará los dibujos o diseños sobre una matriz de madera que posteriormente será entintada y estampada sobre papel.

La actividad, impartida por Daniela Rivero y coordinada por María José Montañés, está dirigida a todos los públicos a partir de los 7 años de edad, se realizará de 10:30 a 13:30 horas. Los interesados pueden inscribirse en la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo hasta las 14 horas del viernes 20 de abril. Para más información pueden dirigirse a mjmontanes@mgec.es o al teléfono del Museo 952 765 74.

Daniela Rivero. La Paz, Bolivia, 1978. Cursa sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal, con la especialidad de gráfica artística. En 2005 realiza los módulos de Grabado Calcográfico y Serigrafía del II Máster en Obra Gráfica en la Fundación CIEC, Centro Internacional de la Estampa Contemporánea de Betanzos, Galicia. Realiza el Máster en Producción Artística, Arte y Tecnología (2007-2008) de la Universidad Politécnica de Valencia. Fue docente de serigrafía en La Paz y artista invitada para dar los cursos de Grabado y Encuadernación en el Atelier FenÊtre sur Rue en Burdeos, Francia. Colabora desde hace dos años con el Taller de Grabado del Museo del Grabado Español Contemporáneo impartiendo aluno de sus cursos de iniciación y sus actividades de Los Sábados en el Museo. Su obra se desarrolla sobre dos temáticas recurrentes, la interpretación de la urbe donde habita y el mundo femenino.

jueves, 22 de marzo de 2012

La artista Fátima Conesa impartirá un Taller de grabado simultaneándolo con su exposición en el Museo


La fecha para la realización de este curso ha sido pospuesta para la época estival. Les avisaremos de la nueva fecha en este mismo espacio. Disculpen las molestias.

El Museo del Grabado Español Contemporáneo abre el plazo de inscripción para XII Curso Especial de Grabado: Aguatinta por reservas y aplicación de materiales grasos que será impartido por Fátima Conesa del 9 al 13 de abril en el Taller de grabado del Museo. Fátima Conesa además estará exponiendo su obra gráfica más reciente en la Sala Múltiple del Museo a partir del día 12 de abril, compaginando la exposición con la enseñanza en el Taller.

El contenido del curso versará sobre la aplicación de técnicas de levantamiento calcográfico. Utilizando materiales grasos (betún de judea, ceras, papel de calco y lápices) aplicados directamente sobre la matriz, reproduciremos exactamente el dibujo que queremos obtener. El uso de diferentes materiales grasos permite la obtención de texturas muy pictóricas y sugerentes, introduciendo el concepto de lo gestual y lo espontáneo a la técnica de la aguatinta. Mediante las reservas y el proceso inmediato del levantado o desprotegido de las zonas dibujadas obtendremos el motivo en una variedad de grises hasta llegar al negro. En el curso se mostrará todo el proceso técnico de la aguatinta, pasando por la preparación de la plancha, el proceso de disolución y levantamiento del dibujo y su mordida, y las técnicas de entintado y estampación.

Fátima Conesa. Licenciada en Bellas Artes con especialidad en Pintura. Se especializa simultáneamente en diferentes técnicas de grabado asistiendo a cursos impartidos por artistas como Francisco Aguilar, José Faria, Herik Boegh, María José Montañés, Julio León y José Rincón. Su obra ha sido seleccionada en diversos concursos de pintura y grabado, entre ellos el Certamen de Jóvenes Creadores de la Calcografía Nacional de Madrid, III Bienal de Grabado Ciudad de Valladolid, Certamen de Grabado José Caballero, Premio de Grabado Galería Nuevo Arte. Accésit “Centro Andaluz de Arte Seriado/Excmo. Ayto de Alcalá la Real” y Beca de Creación Gráfica para un Joven Artista Andaluz en los XV Premios Nacionales de Grabado del Museo del Grabado Español Contemporáneo. En 2012 recibe el Primer Premio en la Bienal Internacional de Grabado de Valladolid, el Primer Premio en la XXI Premi Joan Vilanova de Grabado y Estampa Digital de Manresa y la Beca de la Fundación CIEC en Betanzos. En 2011 le es concedido el Premio Corzón en los XVIII Premios Nacionales de Grabado del Museo de Grabado Español Contemporáneo, Marbella. Primer Premio en el Concurso Internacional de Grabado Alcalá de Guadaira y Primer Premio en ObraGgráfica en Fundación Vipren en 2007. Actualmente imparte clases de grabado en su taller de Algeciras que compatibiliza con su actividad artística.

Este taller está dirigido a todos los públicos a partir de los 13 años de edad. Se llevará a cabo del 9 al 13 de abril. Hay dos turnos habilitados: turno de mañana: de 10 a 14 horas y turno de tarde: de 16,30 a 20,30 horas. El plazo de inscripción estará abierto hasta el día 31 de marzo 2012. El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en cada turno. Se entregará certificado de asistencia con número de horas. Para más información, pueden dirigirse a la coordinadora del curso María José Montañés al Museo del Grabado Español Contemporáneo Tel. 952 76 57 41 o a mjmontanes@mgec.es

miércoles, 14 de marzo de 2012

El sábado día 24 "Xilografía en blanco y negro y collage" en el Museo del Grabado Español Contemporáneo


La actividad del programa Los sábados en el Museo propuesta por el Museo del Grabado Español Contemporáneo para el próximo 24 de marzo es “Xilografía en blanco y negro y collage”. La xilografía es una antigua técnica de grabado que consiste en la elaboración de una matriz de madera sobre la que se tallan los motivos deseados. Cuando la matriz está terminada se procede a su entintado con rodillo y al estampado sobre papel. En esta actividad se usará tinta negra dejando el blanco del papel de fondo. Para darle color a las composiciones se recurrirá al uso de fondinos o collages de papeles de seda de colores.

La actividad está dirigida a todos los públicos, a partir de los 7 años de edad. Será impartida por Daniela Rivero, su horario será de 10:30 a 13:30 horas. El precio del taller es de 10 € e incluye los materiales necesarios. Los interesados pueden inscribirse en la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo hasta las 14.00 horas del viernes 23 de marzo.

El Museo se reserva la posibilidad de anular la actividad si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en la misma.

El Museo del Grabado Español Contemporáneo inaugura la muestra “Obra gráfica digital de Santiago Serrano”, con un encuentro con el autor


El próximo jueves, 15 de marzo, a las 19 h tendrá lugar el “Encuentro con autor”, en el que participará el propio artista, junto al comisario de la exposición, Oscar Muñoz Sánchez (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía). La exposición que se inaugurará traza un recorrido por las ediciones de obra gráfica digital de Santiago Serrano.

La sala Vilató del Museo acogerá, desde el 15 de marzo hasta el 28 de abril, una retrospectiva de la obra gráfica digital de Santiago Serrano, con piezas de las distintas series en torno a las cuales se estructura su trabajo, además de maquetas y libros de artista.

miércoles, 7 de marzo de 2012

El Museo del Grabado Español Contemporáneo inaugura la muestra "Alcohol de alfileres", de Pedro Castrortega

Obra ganadora del Premio "José Luis Morales"


En la Sala Capilla del Museo del Grabado Español Contemporáneo se expone una muestra de obra gráfica de Pedro Castrortega realizada entre el año 1992 al 2011. La exposición se compone de una selección de 17 obras acompañadas de libros de artista del mismo autor. La muestra estará abierta al público del 8 de marzo al 28 de abril, en el horario habitual del Museo. Pedro Castrortega fue el artista ganador del Premio "José Luis Morales y Marín" en la XVIII convocatoria de los Premios Nacionales de Grabado que anualmente convoca esta institución.

A las 19 h tendrá lugar el "Encuentro con autor", en el que las personas asistentes podrán visitar la muestra acompañadas por el artista, y comentar con él las obras expuestas.

viernes, 2 de marzo de 2012

Curso para adultos durante el mes de marzo en el MGEC

Obra de Lucía Rodríguez. Carborumdum combinado con punta seca


En el XLIV Curso de Iniciación al Grabado: Técnicas aditivas y sustractivas/De la experimentación a la seriación, que se realiza en el Museo del Grabado Español Contemporáneo se continúa con la experimentación y el aprendizaje de técnicas como el collagraph, el linograbado, el uso del carborumdo y la combinación de planchas de cobre con tramas plásticas y fibras naturales o la combinación de varias técnicas en una misma estampa.


Este curso, que está impartido por María José Montañés, continua de 10:00 a 13:00 horas, y de 17 a 20 horas todos los jueves hasta el próximo 29 de marzo (Días 8, 15, 22 y 29). Todas aquellas personas interesadas en sumarse al curso durante este mes pueden hacerlo rellenando una solicitud y pagando 60 €.

jueves, 23 de febrero de 2012

El acto de entrega de los XIX Premios Nacionales de Grabado será el próximo viernes día 2 de marzo a las 20 horas.






Nuevas ventajas de la Asociación amigos del Museo.

La asociación amigos del Museo del Grabado Español Contemporáneo, fundada en 1993 por Doña María de Salamanca, desea este año del vigésimo aniversario del Museo tener más presencia en la vida de esta institución, incrementando sus actividades y mejorando además las ventajas para los asociados.

Entre estas últimas se encuentran el acceso libre y gratuito al Museo y a los eventos que este organice, descuento del 15% en la tienda y en los distintos cursos del taller de grabado del Museo, tarjeta para entrada gratuita a los museos de titularidad estatal, etc.

La cuota de socio es 60€ anuales.

La próxima reunión de la asociación tendrá lugar el jueves, 8 de marzo de 2012, a las 17 h en el MGEC.

viernes, 10 de febrero de 2012

El sábado 18 se impartirá la actividad: Gofrado con materiales plásticos y letras en el Museo del Grabado Español Contemporáneo

Estampa de Remedios Lara


El gofrado es una técnica de grabado con la que se obtienen relieves sobre el papel creando efectos de claroscuro. Esta es una técnica muy creativa tanto para niños como para adultos por la variedad de composiciones que se pueden realizar.

El Museo del Grabado Español Contemporáneo propone el taller Gofrado con materiales plásticos y letras dentro del proyecto "Los sábados en el Museo". Como base para la obtención de los relieves, se usarán materiales plásticos, acetatos o matrices de cartón con diferentes formas y letras. Esta actividad será el próximo sábado 18 de febrero, de 10:30 a 13:30 horas y estará impartida Daniela Rivero. Está técnica la pueden realizar tanto adultos como niños a partir de 7 años. Se ofertan 14 plazas. Los interesados pueden inscribirse (10 € por persona) en la sede del Museo hasta las 14 h. del viernes 17 de febrero. Todos los materiales están incluidos en el precio de la matrícula.

El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en el mismo.

Daniela Rivero. La Paz, Bolivia, 1978. Cursa sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal, con la especialidad de gráfica artística. En 2005 realiza los módulos de Grabado Calcográfico y Serigrafía del II Máster en Obra Gráfica en la Fundación CIEC, Centro Internacional de la Estampa Contemporánea de Betanzos, Galicia. Realiza el Máster en Producción Artística, Arte y tecnología (2007-2008) de la Universidad Politécnica de Valencia. Fue docente de serigrafía en La Paz y artista invitada para dar los cursos de Grabado y Encuadernación en el Atelier Fenêtre sur Rue en Burdeos, Francia. Colabora desde hace dos años con el Taller de Grabado del Museo del Grabado Español Contemporáneo impartiendo alguno de sus cursos de iniciación y sus actividades de Los Sábados en el Museo. Su obra se desarrolla sobre dos temáticas recurrentes, la plasmación de la urbe donde habita y el mundo femenino.

martes, 7 de febrero de 2012

La Conservación Preventiva en la exposición de Obra Gráfica




El pasado sábado se impartió la ponencia "La Conservación Preventiva en la Exposición de Obra Gráfica" en el Museo del Grabado Español Contemporáneo.
Esta actividad se enmarca dentro del proyecto provincial "La Huella", que investiga sobre las posibilidades del grabado como recurso didáctico en las aulas malagueñas.

La intervención realizada por María José Montañés Garnica y enmarcada dentro de la actividad formativa que se desarrolla en el Centro del Profesorado de la Axarquía, se expuso como una sesión teórico-práctica en la que se dieron las pautas a seguir para el correcto archivo, almacenamiento, manipulación y enmarcado de la obra gráfica original. Incluía, también, algunas recomendaciones para el control y mantenimiento de todos los parámetros medioambientales, tanto del espacio de depósito y reserva de las obras, como de su exposición en salas.

El Museo del Grabado se suma a la iniciativa del Centro de profesorado, no solo en la sesión del sábado, sino con dos actividades formativas para los profesores, que organiza en colaboración con el CEP Marbella-Coín.

María José Montañés Garnica. Licenciada en Bellas Artes con doble especialidad de Restauración Pictórica y Escultórica en la Universidad de Granada. Interesada por el mundo de la conservación de las obras de arte, completa su formación con un Master de Gestión del Patrimonio Cultural en la UC de Madrid y otro de Museología en la Univ. de Granada y obtiene una Beca en el Departamento de Restauración de Pintura del Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico (14 meses 2001-2002). Su atracción por el mundo de la gráfica le lleva a participar en numerosos talleres y cursos de la mano de artistas como: Mitsuo Miura, Rafael Canogar, Alfons Bytautas, Emilio Sdun, Pavel Albert, Torben Bo Halbirk o Manuel Vela (director del Centro Andaluz de Arte Seriado), con el que gestiona Los Encuentros de Creadores de Obra Gráfica del CAAS hasta el verano de 2001. En el año 2002 se incorpora a la plantilla del Museo del Grabado Español Contemporáneo, donde desarrolla su profesión en dos áreas: por un lado, participa en la gestión y conservación de la colección del Museo hasta junio del 2011, actividad que ha ido compaginando con la coordinación y enseñanza de los talleres de grabado del Museo.

jueves, 2 de febrero de 2012

Fatima Conesa imparte un Curso de serigrafía en su Taller de Algeciras


La coordinadora del taller de grabado del Museo, visita y asiste al Curso de Serigrafía con medios acuosos, realizado durante la pasada semana en el Taller de la artista algecireña Fátima Conesa. El curso, que tuvo carácter intensivo, fue realizado desde el jueves 26 al viernes 27 de enero.

La artista Fátima Conesa, ganadora del Primer Premio de la III Bienal de grabado "Aguafuerte" de Valladolid 2011, tiene programado impartir un curso en el taller del Museo del grabado Español Contemporáneo, durante la semana del 9 al 13 del próximo mes de abril. Para esa ocasión, la técnica que impartirá será la Aguatinta por reservas con aplicación de materiles grasos. Los interesados se pueden acercar al Museo a reservar plaza.

jueves, 26 de enero de 2012

Raúl Gómez Valverde en la Sala Múltiple del MGEC


Esta noche, 26 de enero, se inaugura la exposición de Raúl Gómez Valverde, “Colorear / Editar / Ocupar”, que se podrá visitar hasta el 31 de marzo en el Espacio Múltiple del Museo. A partir de una serie de fotografías del parque londinense de Regent’s Park –tomadas de forma periódica a la misma hora del día durante un año– el artista Raúl Gómez Valverde explora los cambios cíclicos de un paisaje artificial.

Fallo de los Premios Nacionales de Grabado 2011

En Marbella, a diecinueve de enero de 2012, reunido el Jurado de los Premios Nacionales de Grabado, convocados por la Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo, presidido por Don Luis Caruncho Amat, artista y miembro del Patronato de la Fundación de este Museo e integrado por Don Tomás Paredes Romero, periodista y crítico de arte, Don Eugenio Chicano, artista, Don Enrique González Flores, director de la revista Grabado y Edición, Don Salvador Haro González, decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Málaga, Don Juan Lara Hierro, director de la editora Ogami Press y Don Germán M. Borrachero Valderrama, coordinador de la Delegación de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Marbella, actuando como secretario con voz pero sin voto Doña Teresa Rodríguez Súnico, directora del Museo del Grabado Español Contemporáneo, de acuerdo con las bases de la convocatoria, concede por unanimidad de todos sus miembros los siguientes premios:

- Premio “José Luis Morales y Marín”, dotado con 6.000 euros y la edición de una tirada de un máximo de setenta y cinco estampas, en papel Fabriano Rosaspina, a la obra presentada con el número 19 C y título Homoide SXXI , del que es autor Don José Pérez Garcinuño.
- Premio “Fundación Pilar Banús”, dotado con 5.000 euros y la edición de una tirada de un máximo de setenta y cinco estampas, en papel Fabriano Rosaspina, a la obra presentada con el número 55 C y título Si no te oigo, ni te veo, no existes, del que es autor Don David Ortega del Campo.
- Premio “María de Salamanca”, dotado con 4.000 euros y 25 hojas de 70 cm x 100 cm de papel Fabriano Rosaspina, a la obra presentada con el número 36 C y título Gray Desert, del que es autor Don Carmelo Rubio López.
- Premio “Corzón S.L.”, dotado con 1.000 euros y 25 hojas de 70 cm x 100 cm de papel Fabriano Rosaspina, a la obra presentada con el número 37 C y título Camisa a rayas, del que es autora Doña Igone Urquiza Valiente.
- Premio “María Teresa Toral”, dotado con 1.000 euros y 25 hojas de 70 cm x 100cm de papel Fabriano Rosaspina, a la obra presentada con el número 35 C y título Koad I , del que es autor Don Juan José Sebastián Hernanz.

Igualmente el Jurado, también por unanimidad de todos sus miembros, concede tres menciones de honor a:

- La obra presentada con el número 26 C y título Suite femenino VI, del que es autora Doña Natalia Latorre García.
- La obra presentada con el número 34 C y título Tránsito 2, del que es autor Don Alberto Vidarte Fernández.
- La obra presentada con el número 47 C y título Pasillo arquiuno, del que es autor Don Eric Kirksaether.

OBRAS SELECCIONADAS

1. ALONSO FONSECA, Mª CARMEN Territorio próximo (31)
2. ALONSO FONSECA, Mª CARMEN Espacio habitable (32)
3. ANDREU RUEDA, MERCEDES Promises (60C)
4. BARREIRO DOMINGO, ANA MARIA Cheval du vendredi (23C)
5. CANOVAS FERNANDEZ, RAQUEL El ego oculto: Estado I (24c)
6. CASADO MENA, PABLO Desconstrucción 465 (50C)
7. CLIMENT CAMACHO, GEMA Sombras y reflejos (30)
8. DE LA PEÑA MIGUELEZ, JACOBO Sin título (30C)
9. GRACIA PASTOR, JOSE Rebels for the cause (46C)
10. HERNANDEZ RIQUELME, MAR Estratos de lo doméstico (57C)
11. HERRERA LUQUE, INMA Defecto de serie (22C)
12. HIGUERA SANCHO, SONIA Viviendo en diferido (46)
13. KAMAZON, STELLA Somier sin luna (26)
14. LIO, LAURA S/T (18 C)
15. MARTIN GANZINOTTI, MAYRA Espejos (39)
16. MURAKAMI, MIKA En el bosque (25)
17. PELAEZ CAMAZÓN, ALICIA Ventanas del tiempo (27)
18. SALEHI, SHIRIN Versos de tu ausencia (9C)
19. SALEHI, SHIRIN Silencio de las sombras (10C)
20. SANTIAGO IGLESIAS, JOSÉ ANDRÉS Silverwind (15)
21. TOLEDO RUIZ, ALVARO Mesa blanca y cables (20C)
22. VALERO SAEZ, OSCAR Overpopulation and art (32C)
23. VELASCO RUIZ, OLIMPIA Fluido rosa (3C)

miércoles, 25 de enero de 2012

Daniela Rivero impartirá un Curso Independiente en el Museo del Grabado



El Museo del Grabado Español Contemporáneo inaugura una nueva iniciativa para este año 2012, se trata de los Cursos independientes y el “Taller de Encuadernación y grabado” es uno de ellos. Este curso será Gestionado e impartido por Daniela Rivero y cuenta con la colaboración y el apoyo del Museo.

El taller está enfocado al aprendizaje de la encuadernación y el grabado en madera o en linóleo. En este curso los participantes realizarán las técnicas de xilografía y/o linograbado en el estampado de tapas y páginas, que después coserán y montarán en forma de libro.

Es una actividad dirigida a todos los públicos a partir de 13 años. Se desarrollará desde el 1 de febrero al 21 de marzo, durante todos los miércoles, de 10,30 a 13 horas y de 17 a 2o horas.El plazo de inscripción está abierto hasta el 30 de enero a las 14 horas. El precio es de 170 € por alumno e incluye todos los materiales necesarios para la realización de dos cuadernos completos.

Para más información Daniela Rivero. T. 629972412 o danarivxxi@gmail.com

Daniela Rivero. (La Paz, Bolivia, 1978). Cursa sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal con la especialidad de gráfica artística. Llega a España en 2005 con una Beca otorgada por la Fundación CIEC, Centro Internacional de Estampa Contemporánea de Betanzos, Galicia, para los módulos de Grabado Calcográfico y Serigrafía del II Máster en Obra Gráfica impartido por esta institución. Realiza el Máster en Producción Artística (2007-2008) de la Universidad Politécnica de Valencia (Arte y Tecnología). Fue docente de serigrafía en La Paz y artista invitada para dar los cursos de Grabado y Encuadernación en el Atelier FenÊtre sur Rue en Burdeos, Francia. De temática urbana y abstracta, su obra se ha expuesto en Bolivia, Perú y España.